Красноярский театр оперы и балета – праздничная обстановка во всем. В этот день особое внимание ветеранам. На экране фотографии тех, с кого начинался оперный. Волевое решение руководителя края Павла Стефановича Федирко – собрать в Красноярске молодых и самых лучших. Время показало – Федирко был прав. Молодежь не подвела.
Публика в этот день – особенная. Многие хорошо помнят, как это было 45 лет назад. 20 декабря 1978-го состоялась премьера спектакля "Князь Игорь" в новом театре. Тогда даже систему отопления толком настроить не успели, в зале было прохладно, но каждый зритель чувствовал – рождается что-то необыкновенное.
Геннадий Рукша, начальник отдела искусств управления культуры крайисполкома (1975-1981 гг.):
"В театре, в первом в Советском Союзе, было смонтировано специальное оборудование – передвижная сцена. И это оборудование после 2 акта остановилось. Здесь были все монтировщики, все специалисты, но пауза была полтора часа".
Перед спектаклем состоялась творческая встреча с первыми артистами и музыкантами театра.
Александр Косинский, дирижёр Красноярского театра оперы и балета:
"В то время собрать, сделать театр и собрать оркестр было совсем непросто. Был дефицит музыкантов практически во всех оркестрах, кроме может столичных. Считается, что вот симфонический оркестр филармонии он выше уровнем, наоборот – первые годы, вот первые 4 года, престижнее было играть в оркестре театра".
В начале 90-ых, когда распался Советский Союз – труппа Красноярского театра начинает большую гастрольную жизнь. Зрители более 20 стран мира аплодировали нашим артистам. Русский балет – это всегда высокий уровень и большой интерес.
Тамара Ситникова, директор Красноярского театра оперы и балета (1993-2005 гг.):
"Когда заканчивался спектакль, это были балетные спектакли – со служебного входа собиралось человек 100. И когда артисты выходили – им аплодировали и кричали браво. Принимали фантастически".
В эти дни 45 лет в профессии отмечает народная артистка России, профессор кафедры сольного пения и оперной подготовки Лариса Марзоева. Выпускница Ленинградской консерватории, на ярмарке певцов ее позвали работать в Пермь и в Красноярск. Выбрала Сибирь.
Лариса Марзоева, солистка Красноярского театра оперы и балета, народная артистка России:
"Открывался театр, понимаете? Мы все приглашенные сюда – были на равных. Не было акул, театральных акул, которые пожирают мальков и не дают молодежи никакой дороги, понимаете? Пожили немножечко в гостинице, строился дом на Лебедевой. Да, все получили квартиры".
Специально на юбилей в Красноярск прилетела любимая балерина нескольких поколений Наталья Чеховская.
Наталья Чеховская:
"В этом театре я получила возможность танцевать жемчужину классики – "Лебединое", "Жизель". Жизель я станцевала в 18 лет после училища. И я считаю, не каждой балерине может повезти в жизни так".
Наталья Михайловна станцевала более 20 главных партий на красноярской сцене, осталась здесь, даже когда ее приглашали в Большой театр.
Традиция театра уже нового времени – в день рождения играть "Князя Игоря". Красиво, масштабно, в духе наших дней. В заглавной роли – выпускник Ларисы Марзоевой Павел Анциферов.
Павел Анциферов, солист Красноярского театра оперы и балета, солист Новосибирского академического театра оперы и балета:
"Исполняю партию не в первый раз, и на этой сцене не впервые. Но в такую дату – это особая честь. Конечно, чувствуется и груз ответственности, и какой-то трепет внутри есть".
Уже несколько лет Красноярский оперный носит имя народного артиста России Дмитрия Хворостовского. В репертуаре более 100 спектаклей.
Светлана Гузий, директор Красноярского театра оперы и балета:
"Мы в сезон даем до 11 премьер больших м малых форматов. Нас посещают около 200 тысяч зрителей. И мы в год около 300 спектаклей – это на сцене нашего театра, ну и конечно мы активно гастролируем по краю".
Сейчас Красноярский театр оперы и балета готовится к большой реконструкции. Есть шанс, что полувековой юбилей коллектив отметит уже в обновленном, современном, более комфортном здании. И пусть останется неизменным лишь огромное желание артистов дарить радость зрителям и высокий уровень их мастерства.
